srijeda, 29. prosinca 2010. u 00:14 Objavio/la radicalDreamer


U nedoumici ste na koji način provesti božićne blagdane? Svaki pravi otaku će vam reći kako ne postoji savršeniji Božić od onog provedenog uz uspješnice ponajboljeg japanskog animatorskog studija, Studio Ghiblija. Ukupno 18 dugometražnih animiranih filmova koje je studio napravio tijekom posljednjih 25 godina, a od kojih su daleko najglasovitiji oni „japanskog Walta Disneya“ Hayao Miyazakija, predstavljaju savršeno pripremljeno blagdansko jelo za dušu dok vani sniježi, a vi se meškoljite u toploj dekici i, uvaljeni u fotelju ispred golemog LCD televizora, ispijate kuhano vino s klinčićima. Naravno, opisano bi predstavljalo idealnu situaciju – pa iako možda vani ne sniježi, Djed Božićnjak vam ispod bora nije ostavio veliki ekran i ne volite kuhano vino, još uvijek si možete priuštiti pregršt blagdanskog hedonizma, uživajući u razigranoj Ghiblijevoj čaroliji, koja će, ne samo vama, nego i brojnim generacijama nakon naše, utopliti srce bez obzira na dimenzije zaslona na koji je prizvana.


Maskota Studio Ghiblija je Totoro, dobri šumski duh iz istoimenog filma.
Jedna od temeljnih ideja prilikom pokretanja ovoga bloga je bila demistificirati svijet (japanske) animacija pred širom, slabije upućenom publikom, koja je sklona skepticizmu pri spomenu same riječi „animacija“ ili „crtež“. Kroz prikaze nekih od, prema mom mišljenju, najdojmljivijih i najintrigantnijih serija i filmova, uspio sam barem djelomično ukazati na veoma širok spektar poprilično zrelih tema koje se mogu eksploatirati kroz animaciju kao medij. Smatram da predviđenom mozaiku nedostaje jedan, ako ne i ključan dio – priča o ovom istočnjačkom animatorskom divu, odnosno priča o tome kako se rade vrhunska, svevremenska zabavno-umjetnička djela za sve uzraste.

Bog. Neki ga još zovu i Hayao Miyazaki.
Budući da je premisa ovog teksta preporučiti čitateljima određene konkretne naslove, koncipirao sam ga na način da u njegovom fokusu stoji 17 Ghiblijevih velikih uradaka (18., The Borrower Arrietty je tek na ljeto ove godine premjerno prikazan u Japanu), poredanih i opisanih u kronološkom redoslijedu njihove produkcije. Kroz takvu strukturu teksta, polagano ću vas provesti kroz sažetu povijest studija i glavne karakteristike njihovih, uglavnom legendarnih radova.

Napomena # 1: 
Uz pripadne filmove ćete pronaći i poveznice na stranice s kojih ih možete skinuti (Torrent i Direct Download). Da biste vidjeli stranice s linkovima, potrebno je obaviti jednostavnu i besplatnu registraciju na dotičnim sajtovima.

Napomena # 2: 
Kako bih vam olakšao snalaženje kroz opisane filmove i eventualni izbor, iznimno ovaj puta sam uz svaki naveo svoju subjektivnu ocjenu na skali od 1 do 10 te prosječnu ocjenu prema podacima s IMDB-a. 

Napomena # 3: 
Pri dnu posta možete pronaći zbirku trailera iz Ghiblijevih filmova koji su tamo smješteni radi preglednije organizacije posta.

- - -



Naziv: Nausicaa of the Valley of the Wind
Alternativni nazivi: Kaze no Tani no Nausicaa, Warriors of the Wind
Redatelj: Hayao Miyazaki
Produkcija: Studio Ghibli, Studio Hibari, Topcraft, Walt Disney Studios
Godina produkcije: 1984.
Tip: film
Epizoda: 1
Žanr/teme: avantura, fantasy, postapocalyptic

Download: Torrent | DDL

Iako je Hayao Miyazaki i prije Nausicaae radio na produkciji animiranih filmova i serija (neki od najvažnijih naslova iz tog razdoblja jesu Future Boy Conan, Lupin III te The Castle of  Cagliostro), upravo je ovaj uradak predstavljao prekretnicu u njegovoj karijeri, s obzirom da je, ohrabren njegovim komercijalnim uspjehom, godinu dana kasnije (1895.) odlučio osnovati vlastiti studio – Studio Ghibli. Iako tehnički pripada pred-Ghiblijevskoj eri, Nausicaa se upravo radi te svoje zasluge često navodi na različitim listama filmova koje je studio producirao. Ujedno je zgodno uočiti korelaciju između značenja naziva „Ghibli“ (Libijska riječ za vrući vjetar koji zapuhuje saharskom pustinjom; u nazivu studija vjerojatno ima simbolično značnje – pojava Ghiblija je predstavljala nagovještaj vjetra promjene u japanskoj industriji animacije) i radnje ovog fantastičkog filma, čija je protagonistica - živopisna, borbena i ekološki osvještena avanturistica Nausicaa - princeza malenog kraljevstva smještenog u Vjetrovitoj dolini.


Nausicaa priča priču o svijetu u postapokaliptičnom dobu, koji je ponovno uspjela pokoriti priroda, tretirajući tvrdoglave ljude kao parazite na Zemlji. Gusta toksična šuma i mutirani insekti, ostavština nekadašnje neodgovorne i tehnološki nadmoćne civilizacije, prekrili su nekada gorde gradove od željeza i čelika. Preživjeli vode život sličan onom u primitivnim ljudskim zajednicama u praskozorje civilizacije, pritom se pribojavajući napaćene šume, koja se rapidno širi s ciljem da proždre i ono malo ljudi što je preostalo. Dotični svijet udomljuje i sijaset različitih konfliktnih svjetonazora, što po običaju nagovješćuje ponavljanje pogrešaka ranijih generacija.


Mlada i u svome puku omiljena princeza Nausicaa ni u takvim, krajnje katastrofičnim okolnostima ne prestaje bezkompromisno vjerovati u mogućnost ponovnog suživota ljudi i prirode. Njena požrtvovnost usmjerena ka realizaciji skladnoga svijeta je prikazana na izrazito dirljiv i dramatičan način, koji će se, u kontekstu konkretnih događaja u filmu, mnogim gledateljima učiniti pomalo neobičnim i tipično japanski uvrnutim. Lik Nausicee ujedno predstavlja i arhetip ženskih likova koji će se pojavljivati u kasnijim Ghibiljevim filmovima, a koji svojom osobnošću često prkose ustaljenoj percepciji toga spola. Ona je samostalna, emancipirana, poduzetna te snažna djevojka simpatičnog, ali prirodnog izgleda i manira koje bi mnogi ocijenili ponešto neženstvenima, a kamo li ih pripisali nekome tko nosi titulu princeze.


Nausicaa je i u mnogim drugim aspektima reprezentativan primjer jednog određenog i veoma dobro prihvaćenog pola Miyazakijevih i Ghiblijevih preferencija. Suptilna artikulacija moralnih dvojbi, pitanja čovječjeg samoodređenja i njegova suodnosa s prirodom; često izkarikirana i tragikomično prikazana pohlepa za moći što vodi konfliktu ili koncepcije koje rješenje vide u primjeni sile, a na čijoj su oprečnoj strani živopisni, mlađahni, pacifistički nastrojeni, ali poduzetni protagonisti na putu sazrijevanja, utjelovljujući čistoću srca, ideale i snove - to su njegovi omiljeni lajtmotivi, koje iznimno vještom naracijom eksploatira u sklopu fantastičnih, atmosferičnih svjetova začinjenih legendama i magijom, poput Lapute, Princess Mononoke, Spirited Awaya ili Howl's Moving Castlea.


Vješto izbalansirani u pogledu drame i komedije, naglašeno pustolovni i odmjereno romantični, ovi su Miyazakijevi Ghiblijevski filmovi jednostavno čarobni, opuštajući, ali i emocionalno involvirajući te edukativno-intrigantni, dok je Nausicaa, koju je IMDB uvrstio na listu 50 ponajboljih SF filmova svih vremena, možda i najbolji primjer toga. Usprkos razdoblju iz kojeg datira i svojevrsnoj patini što resi njenu audio-vizualnu prezentaciju, Nausicaa se svojim produkcijskim kvalitetama poprilično dobro nosi sa zubom vremena, iako se ne može mjeriti s dosezima suvremenijih uradaka Studija. Općenito, pečat autorstva i čist, detaljan crtež, koji čim više odbija mogućnost digitalne dorade, u današnjim vremenima masovne proizvodnje predstavljaju rijetkost, a Ghiblijeva dosljednost u održavanju tih standarda ovom studiju donosti garantiran i u potpunoti zaslužen publicitet.


Unatoč povećem broju odgledanih anime filmova, Nausicaa ostaje moj osobni Ghiblijevski favorit, što može zahvaliti fantastičnoj atmosferi, zanimljivoj premisi i izrazito dramatičnoj priči, koje će Miyazaki uzdići na još fascinantniju razinu u Princess Mononoke.

Subjektivna ocjena: 10/10
IMDB rating: 8.1


- - -



Naziv: Laputa: Castle in the Sky
Alternativni nazivi: Tankuu no Shiro Laputa, Laputa, Castle in the Sky
Redatelj: Hayao Miyazaki
Produkcija: Studio Ghibli, Tokuma Shoten, Walt Disney Studios
Godina produkcije: 1986.
Tip: film
Epizoda: 1
Žanr/teme: avantura, fantasy, romance, SF

Download: Torrent | DDL

Ovaj klasik anime industrije i ujedno tehnički prvi uradak tada novoosnovanog Studio Ghiblija vas vodi kroz avanturu energičnog dječaka Pazua i misteriozne djevojčice Sheete, uprizorenu u svijetu koji svojim steampunkovskim naličjem dijeli mnogo toga s onim Nausicaainim - čijim nebom lete zračni brodovi (airships) i haraju opasni pirati, a na čijem tlu se miješaju magija i militarizam te vladaju legende što golicaju dječju maštu. Laputa je daleko više orijentirana na zabavno-pustolovni element od dramatične i pomalo moralizirajuće Nausicaae, što ju čini nešto lakšom za probavljanje, ali zato nimalo lošijom po pitanju realizacije. Riječ je o primjeru klasičnog, ali dobro ostvarenog koncepta, u kojemu određena doza patetike vezane uz karakterizaciju likova i pomalo predvidivu priču samo dodatno podmazuje gledanje.


Priča Lapute je ispričana iz perspektive dječaka Pazua, čiji je otac, preminuli pilot i avanturist, svome sinu ostavio zagonetnu sliku Lapute, mitskog grada smještenog iznad oblaka, koji je, prema legendi, jedina preostala nastamba nekoć davno razvijene, ali kasnije iz neutvrđenih razloga propale ljudske civilizacije. I dok malo tko zaista smatra dotičnu legendu istinitom, Pazu u potpunosti vjeruje svome ocu te je odlučan da će jednoga dana vidjeti mističnu Laputu vlastitim očima. U uzbudljivoj dječjoj pustolovini za izgubljenom civilizacijom, Pazuu će se priključiti djevojčica Sheeta, čiji tajanstveni blještavi kristal smješten unutar ogrlice vreba vojska zlobnog pukovnika Muske.


Zanimljivo je spomenuti to da lik izvjesnog simpatičnog robota iz Lapute predstavlja jedan od najprepoznatljivijih izložaka u Ghiblijevom muzeju lijepih umjetnosti, koji je utemeljen 2001 u Mitaki, Tokyu. Riječ je nekonvencionalno koncipiranom razigranom kompleksu tematski posvećenom uspješnicama ovog studija, u kojem se mogu pronaći razni izlošci, pogledati projekcije ili se zabaviti u restoranu te suvenirnicama. Sam arhitektonski ustroj muzeja je osmišljen tako da bude izložak za sebe, a zamislio ga je upravo Miyazaki.


Topla i pomalo melankolična atmosfera koja lebdi oko samotnog, zaboravljenog nebeskog grada Lapute te uz neizostavnu nostalgiju evocira minula vremena, je sasvim dovoljan razlog da provjerite o čemu se ovdje radi. Laputa je školski primjer Miyazakijevog talenta i umješnosti u posao kojim se zdušno bavi.

Subjektivna ocjena: 9/10
IMDB rating: 8.1


- - -



Naziv: Grave of  the Fireflies
Alternativni nazivi: Hotaru No Haka
Redatelj: Isao Takahata
Produkcija: Studio Ghibli, AVD Films, Central Park Media
Godina produkcije: 1988.
Tip: film
Epizoda: 1
Žanr/teme: povijesni, drama

Download: Torrent | DDL

Djela Isaoa Takahate (raniji radovi uključuju Anne of Green Gables, Heidi: Girl of the Alps, Gauche the Cellist, Lupin III...), druge najprominentnije figure Ghiblija, tematski i stilski značajno odudaraju od bajkovitih Miyazakijevih radova, što najbolje ilustira Grave of Fireflies, film na koji bi se, u ukupnosti ostvarenja Studija, moglo gledati kao na onaj najzreliji i najšokantniji. Riječ je o adaptaciji polu-autobiografske novele japanskog pisca Akiyukija Nosake, čija se radnja odigrava pred kraj Drugog svjetskog rata, a odnosi se na dramu dvoje djece-siročadi, dječaka Seite i njegove znatno mlađe sestre Setsuko.


U vehemenciji rata Seita gubi roditelje i preko noći mora odrasti u mladića koji je sposoban u gotovo nepostojećim životnim uvjetima izboriti se za svoju i egzistenciju svoje sestre - vremena za plakanje jednostavno nema. Dok guta suze, Seita mora namjestiti smješak na lice pred zaigranom i preslatko iskrenom Setsuko, koja još uvijek ne shvaća koncept „smrti“. No njemu to ne pada teško, s obzirom da bezuvjetno voli maleno biće i shvaća kako je upravo sada vrijeme za život punim plućima – usprkos sveprisutnoj destrukciji, ustrašenosti i egocentizmu kao derivatima rata koji ih okružuju.


I upravo je to najhumaniji i najdirljiviji moment Grave of Firefliesa – fokusiranje na malene, neznatne i naizgled bezvrijedne radosti, koje će Seita i Setsuko podijeliti u bratskoj ljubavi. Zahvaljujući elementima slice of lifea, pomoću kojih rasplamsva tračak nade sakriven u djetinjem prkošenju smrti i razaranju, ovaj film odašilje glasnu antiratnu poruku mnogo upečatljivije nego li izvjesnim potresnim i degutantnim prizorima. U svojoj želji da isprovocira emocionalnu reakciju u gledatelja, film će vas najprije uključiti u Seitinu i Setsukinu djetinju iluziju sreće, a potom vas suočiti s ironijom života, koja će se s njima još jednom našaliti.


Potrebno je naglasiti da film namjerno cilja na prikaz dječje percepcije svijeta, koja je nerijetko ispunjena neutemeljenim nadanjima i koja ne uspijeva uvijek pronaći kompromis između želja i stvarnosti. Tako je jedna od ključnih dilema s kojom će Seita biti suočen, a koja će bitno odrediti njegovu i Setsukinu sudbinu, ona koliko je vlastitog dostojanstva spreman žrtvovati za krov nad glavom i topli obrok na stolu. Tipično dječji bunt protiv autoriteta i nametnutih okvira te nemogućnost izravne aproksimacije odluka u daljnju budućnost će kumovati njihovoj tragediji – takav rasplet je u mnogih gledatelja, usprkos dojmljivosti pojedinih scena, polučio mlak konačni dojam te preorijentirao prigovore poradi neodgovornog odlučivanja na protagonista.


Bez obzira na način na koji se ta problematika promatra, Grave of Fireflies je bezpogovorno ponajbolji animirani film na temu Drugog svjetskog rata te jedan od boljih antiratnih filmova uopće. Njegova ljepota je u tome što će vam pokazati da je moguće potpuno ispunjeno živjeti u vremenima u kojima se pronalaze uglavnom beznadnost, vegetiranje i preživljavanje.

Subjektivna ocjena: 9/10
IMDB rating: 8.2



- - -



Naziv: My Neighbour Totoro
Alternativni nazivi: Tonari no Totoro
Redatelj: Hayao Miyazaki
Produkcija: Studio Ghibli, Studio Fantasia, Walt Disney Studios
Godina produkcije: 1988.
Tip: film
Epizoda: 1
Žanr/teme: avantura, komedija, slice of life

Download: Torrent | DDL

Totoro pripada onom polu „neobaveznijih“ Miyazakijevih filmova koji vam neće pretjerano uzburkati osjećaje ili vas oduševiti epskom pričom smještenom u neki grandiozni fantastični svijet; umjesto toga, pokušat će vas osvojiti svojim šarmom istkanim od upizorenja zanimljivih zgoda iz svakodnevnog života, začinjenih elementima fantastike, a uz pomoć simpatičnih likova i tople animacije. 


Glavnina šarma u uratcima poput Totoroa, Kiki's Delivery Service ili Ponyo on the Cliff by the Sea leži u prikazu ponašanja, gestikulacija i rezoniranja dječjih protagonista, što je obojano prilično dopadljivim humorom. Njihova namjera je istovremeno zabaviti, opustiti i raspoložiti gledatelja te mu razgaliti srce – a Totoro više nego solidno uspijeva u toj zadaći.


Radnja filma je veoma jednostavna: obitelj predvođena ocem i dvjema djevojčicama dolazi na odmor na seosko imanje, kako bi bili bliži majci koja se u obližnjoj bolnici oporavlja od duge bolesti. Razigrane djevojčice se brzo sprijateljuju s novom okolinom i uživaju u istraživanju zakutaka stare kuće te skrivenih šumskih puteljaka, otkrivajući radosti opuštenog seoskog života. Njihov će odmor obilježiti neobičan novi prijatelj – dobri šumski duh Totoro, uz kojeg će djevojčice provesti pregršt ugodnih i zabavnih trenutaka, a u konačnici i željom svojih srdaca doprijeti do predrage im mame.


Kakvo god mišljenje imali o My Neighbour Totoro, riječ je o izrazito važnom filmu u provijesti Ghiblija, čiji je glavni „junak“ postao i njihova maskota – upravo je on otvorio vrata Miyazakijevoj prepoznatosti na internacionalnoj razini, zahvaljujući specifičnom stilu koji je kritika ocijenila veoma pozitivno. Riječ je o spajanju tradicionalizma, koji uključuje život u pitoresknom krajoliku i vjerovanja u razna nadnaravna bića što ga nastanjuju, a kojima je japanska kultura izazito bogata, s relativno suvremenim tokovima i načinima življenja.


Ovakav unikatan oblik koegzistencije dva različita svijeta – onog nad kojim lebdi duh prošlosti i svojevrsne nostalgije te onog modernističkog – sačinjava veoma efektan i egzotičan koncept. Nešto slično je kasnije pokušao dočarati i Takahata u, prema mom mišljenju, mnogo potpunijem i emotivnijem naslovu Pom Poko te Miyazaki u Spirited Awayu.

Subjektivna ocjena: 7/10
IMDB rating: 8.1



- - -



Naziv: Kiki's Delivery Service
Alternativni nazivi: Witch's Express Delivery
Redatelj: Hayao Miyazaki
Produkcija: Studio Ghibli, Studio Hibari, Walt Disney Studios
Godina produkcije: 1989.
Tip: film
Epizoda: 1
Žanr/teme: avantura, komedija, drama, fantasy, magic, romance, slice of life

Download: Torrent | DDL

Kiki's Delivery Service pripada istoj vrsti naslova kao i Totoro, ali mi se na osobnoj razini dopao mnogo više od potonjeg. Film bi se po svojoj strukturi mogao najbolje opisati pomoću sintagme slice of life – zaista, čini se kako od samog početka, koji vas bez odugovlačenja upoznaje s protagonisticom, preko prilično fluidne radnje, do ponešto prenaglog svršetka, predstavlja tek jedan, djelomično nasumičan ulomak iz života slatke 13-godišnje vještičje pripravnice Kiki.


Kiki, sukladno vještičjoj tradiciji, mora na jednu godinu napustiti svoj dom i otići u nepoznati grad kako bi stekla konkretno zvanje i kvalificirala se za pravu pravcatu čarobnicu na metli. Koncept doista zvući pomalo naivno, no u praksi funkcionira veoma dobro – slatkasti i zabavan setting služi Miyazakiju kako bi prezentirao višeslojnu temu stasanja iz djeteta ovisnog o drugima u samostalnu, samouvjerenu osobu, s time da je posebno orijentiran na problematiku ženskog spola.


Malena vještica, čiji je jedini prijatelj na početku filma smiješan mačak Jiji, će se morati suočiti s tipičnim, ali u toj dobi veoma delikatnim poblemima: morat će nadvadati strah od nove sredine, pronaći zajednički jezik s nepoznatim ljudima i u njima ostvariti nove prijatelje, odhrvati se od osjećaja bespomoćnosti i osamljenosti, usvojiti odgovornosti za vlastite postupke, suočiti se s uzburkanim emocijama i ljubavi te pronaći svoje mjesto u svijetu i ono što znade raditi najbolje. Na tom putu neće biti sama, jer će joj pomagati mnogi altruistični ljudi iz čijeg će iskustva naučiti mnogo i s čijom će potporom smoći snage da vjeruje u sebe.


Redatelj još jednom pokazuje da mu nema premca kada je u pitanju prikazivanje omiljenih mu ženskih dječjih likova – od karakteristika Kikinog ponašanja, do njenih simpatičnih gestikulacija, vidljivo je da je Miyazaki pažljiv i temeljit u promatranju ponašanja jednog djeteta te dobi.


Svojevrsna „bildungsroman“ tema dominira i Yoshifumi Kondovim Whisper of the Heartom, po meni ponajboljim Ghiblijevim slice of life filmom, gdje je protagonistica također simpatična mlađa djevojčica na putu samoodređenja. Nažalost, Kiki unatoč dopadljivosti ne djeluje toliko dobro organizirano i zaokruženo s obzirom na strukturu fabule kao Whisper of the Heart, no još uvijek predstavlja naslov koji vrijedi neobavezno pogledati.

Subjektivna ocjena: 7/10
IMDB rating: 7.9


- - -



Naziv: Only Yesterday
Alternativni nazivi: Omohide Poro Poro, Memories Like Falling Raindrops, Memories Like Falling Teardrops, Memories of Teardrops, Memories of Yesterday
Redatelj: Isao Takahata
Produkcija: Studio Ghibli, Tokuma Shoten
Godina produkcije: 1991.
Tip: film
Epizoda: 1
Žanr/teme: drama, romance, slice of life, josei

Download: Torrent | DDL

Izraz josei označava vrstu stripa ili animacije koja eksploatira teme zanimljive najčešće nešto starijoj ženskoj publici, počevši od adolescentica nadalje, a drugi Takahatin Ghiblijevski film pripada upravo tom podžanru. Uz Ocean Waves Tomomimija Mochizukija, riječ je uratku koji kazuje priče posve običnih ljudi, uprizorene u posve izvjesnom, suvremenom okuženju.


Tako se u središtu radnje smještene početkom 80-ih nalazi mlada poslovna žena Taeko, koja sa svojih 27 godina i još uvijek nepronađenim mjestom u svijetu polako počinje zapadati u krizu srednjih godina. Kako bi se nakratko rasteretila od stresne i demotivirajuće svakodnevice velegrada te razmislila o svojoj budućnosti, Taeko odlazi u posjet svojoj rođakinji u ruralni kraj Yamagate. Početak filma uprizoruje Taekino noćno putovanje vlakom iz Tokya, prilikom kojeg će se u njenom srcu osloboditi čarolija davnih sjećanja iz djetinjstva te joj razigrati osjećaje.


Fokus je stavljen na njenu razapetost između te preplavljujuće melakolije i nastojanja da pronađe odgovor na problem (ne)zadovoljstva načinom života koji vodi te preispita svoju motivaciju s obzirom na trenutni posao. Topla seoska sredina i jednostavni, otvoreni ljudi će indirektno pomoći Taeko da se bar nakratko osjeti ispunjenom te ju navesti na trag razmišljanja o tome da li je možda upravo to prostor za njenu potpunu samorealizaciju – uključujući pronalazak trajnog duševnog mira i ostvarenje romantičnog zajedništva te uloge obiteljske žene i majke.


U procesu hrvanja s vlastitom percepcijom svijeta i brojnim neostvarenim željama, Taeko će početi otkrivati jednu sasvim novu dimenziju života koja joj se nesebično rastvara, a put do koje vodi preko prihvaćanja drugih ljudi i sebe same te otkrivanja njihovih i vlastitih skrivenih, na prvi pogled nevidljivih kvaliteta. Iako film s obzirom na setting i stil „čvrsto stoji nogama na zemlji“, Takahata uspijeva u običnosti svakodnevice pronaći masu detalja te ih povezati s ljudskom kontemplativnom naravi, iz čega izviru svojevrsna toplina i magija kakvom su, na jedan drugačiji način, preplavljeni i Miyazakijevi te Shinkaijevi megahitovi.


Only Yesterday je vjerojatno najbolji josei uradak koji ćete pronaći u okrilju japanske animacije, ali njegova podžanrovska određenost nimalo ne zakida gledateljev užitak, bez obzira na spol. Oboružajte se strpljivošću i spremnošću na delikatno promišljanje života – tek tada ćete otkriti sve potencijale ovog sjajnog uratka.

Subjektivna ocjena: 8/10
IMDB rating: 7.7



- - -



Naziv: Porco Rosso
Alternativni nazivi: Kurenai no Buta, Crimson Pig, The Scarlet Pig
Redatelj: Hyao Miyazaki
Produkcija: Studio Ghibli, Tokuma Shoten, Walt Disney Studios
Godina produkcije: 1992.
Tip: film
Epizoda: 1
Žanr/teme: avantura, akcija, komedija, drama, romance, povijesni, vojni

Download: Torrent | DDL

Miyazakijevi filmovi su u pravilu smješteni ili u krajnje fikcionalne univerzume ili u jasnije određena vremenska razdoblja realnog svijeta, ali su zato neopterećeni njihovim konkretnim povijesno-političkim okolnostima. Porco Rosso je specifičan po tome što predstavlja izuzetak u tom pogledu te prati avanture bivšeg pilota i ratnog veterana talijanske vojske svinjolikog lica, sada poznatog pod imenom Porco Rosso, (Crvena svinja) u 30-im godinama 20. st.


Redateljevi motivi pridavanja takvog obličja glavnom junaku svoga filma pod izlikom natuknutog, ali u filmu nikada razjašnjenog navodnog prokletstva, možda se mogu slijediti do intencijalnog referiranja na stvarne političke okolnosti. Moguće je da je taj Porcov oblik rezultat „izdaje“ vlastite zemlje (Porco danas živi kao lovac na ucjene, a ne kao vojni pilot) koja se počela gubiti u fašističkoj ideologiji, budući da junak u jednom trenutku nabacuje sarkastični komentar da bi radije bio svinja, nego li fašist.


Iznenađujuće je za Miyazakija da se u Porco Rossou odlučio na ubrizgavanje pojačane doze humora, dok je centrala fabula prilično razjedinjena i fluidna, kao i u Spirited Awayu i Howl's Moving Castleu. Ovaj film je uglavnom zbir Porcovih dogodovština, koje uključuju rivalstvo s nestašnim nebeskim piratima i američkim pilotom Curtisom, prijateljstvo s mehaničarskom genijalkom, djevojčicom Fiom, te naznačeni romantični odnos koji ima s vlasnicom hotela i kluba pilota, Ginom.


Osim što je ispunjen pustolovnim duhom i komedijom, Porco Rosso je preplavljen šarmantnom mediteranskom atmosferom. Zanimljiv je podatak kako se radnja filma odvija u blizini Rijeke i okolnih otoka, a produkcija bilježi određene kontroverze vezane uz tadašnje izbijanje rata na prostoru bivše Jugoslavije.


Ukoliko ste ljubitelj atmosferičnih i pitkih filmova koji se pretjerano ne trude oko složene karakterizacije svojih likova ili posebno intrigantne radnje, Porco Rosso će vam najvjerojatnije veoma prijati. U suprotnom, potražite neki drugi naslov. No budimo iskreni – Ghiblijevi filmovi su oduvijek išli prvestveno na isporučivanje kvalitetne  zabave i magične atmosfere, dok se kontemplativnim temama bave tek tu i tamo i to na veoma suptilnoj razini.

Subjektivna ocjena: 8/10
IMDB rating: 7.8


- - -



Naziv: Ocean Waves
Alternativni nazivi: Umi ga Kikoeru, I Can Hear the Sea
Redatelj: Tomimi Mochizuki
Produkcija: Studio Ghibli, J.C. Staff
Godina produkcije: 1993.
Tip: film
Epizoda: 1
Žanr/teme: drama, romance, school, slice of life

Download: Torrent | DDL

Veoma je neobično za Studio Ghibli da se odluči za produkciju naslova koji se u potpunosti bavi inače veoma čestim i popularnim temama u japanskim animiranim serijama i filmovima – životom školaraca, unutar čijeg konteksta se razmata klasičan „ljubavni poligon“ između bliskih prijatelja. S obzirom na to, ali i značajno lošiju kvalitetu animacije koja je bila ograničena siromašnijim budžetom, za Ocean Waves ovog nešto manje poznatijeg redatelja bi se moglo reći da je moguće i najmanje dojmljiv Ghiblijev film.


Lišen čarobnosti jednog također prizemljenog Only Yesterdaya, običan i nekako prosječan gotovo na svim razinama, ovaj pokušaj redatelja mlađe garde da se probije u svijetu animacije pod okriljem svjetski poznatog studija baš i nije polučio očekivani uspjeh, ali se neopterećeno Ghiblijevim standardima na koje smo navikli može sagledati i kao unikano te na svoj način zanimljivo iskustvo.


Ocean Waves je prezentiran kroz flashbackove protagonista Takua, koji se prisjeća svojih srednjoškolskih dana provedenih s najboljim prijateljem Yutakom. Trzavice u njihov odnos će unijeti otvorena, zavodljiva i pomalo arogantna nova učenica Rikako, koja će ubrzo postati predmetom romantičnog interesa obaju prijatelja. Nepredvidiva, poletna narav samostalne i samouvjerene djevojke će u Takua unijeti unutrašnji nemir i emocionalnu zbrku, a njen lik mu se uvući pod kožu još dugo nakon mature.


Koncepcija priče zajedno sa setom obrađenih tema neodoljivo podsjećaju na Beyond the Clouds Makota Shinkaija. U osnovi je riječ o filmovima koji se bave temom prijateljstva i njegove naizgled neplauzabilne transformacije pod utjecajem vremena, okolnosti i zahuktanih mladenačkih osjećaja. Oba su uratka poentirana prilično pozitivnom porukom o krajnjem trijumfu iskrenog prijateljstva, u kojem naizgledna rivalstva i konflikti nisu potaknuti mržnjom, već predstavljaju jedan poseban oblik iskazivanja privrženosti i brige za drugoga te su u funkciji dodatnog učvršćenja zajedničkog odnosa. Ocean Waves ovdje naglašava i izrazito svjež pogled na mogućnost promjene ljudi na bolje tijekom vremena, pokušavajući reći da nikada nije kasno za ponovne susrete i nove početke s istim ljudima.


Iako oba filma nisu najsretnije realizirana, Beyond the Clouds ostaje nedvojbeno bolji rad koji uspješnije rekreira osjećaj pritajene melankolije što popraćuje prisjećanja na nezaboravne dane minulog djetinjstva.

Subjektivna ocjena: 6/10
IMDB rating: 7.3


- - -



Naziv: Pom Poko
Alternativni nazivi: Heisei Tanuki Gassen Ponpoko, The Raccoon War
Redatelj: Isao Takahata
Produkcija: Studio Ghibli, Kyoto Animation, Daiei, Walt Disney Studios
Godina produkcije: 1994.
Tip: film
Epizoda: 1
Žanr/teme: avantura, komedija, drama

Download: Torrent | DDL

Ovaj Takahatin uradak je klasičan primjer varljive naravi japanimacije – iako će vam se priča o skupini rakuna koji žive u preostalim osiromašenim prirodnim staništima na rubovima rapidno ekspandirajućih urbanizacijskih procesa na prvi pogled učiniti kao materijal orijentiran na populaciju mlađe dobi, ustrajan i strpljiv gledatelj će razotkriti da Pom Poko sadrži niz referenci i promišljanja koja će možda i bolje percipirati oni nešto odrasliji te da je riječ o svojevrsnoj drami koja vas može taknuti bez obzira na uzrast.


Utemeljen na živopisnim japanskim legendama o rakunima (tanuki) i njihovim natprirodnim, magičnim sposonostima, film na edukativno-zabavan način artikulira ekološku temu i prikazuje otužno, ali realno stanje u kojem širenje životnog prostora čovjeka bezdušno dokida isti brojim stanovnicima prirodnoga svijeta. Za potpuno razumijevanje filma, baš kao i kod Miyazakijevog Spirited Awaya, poželjno je poznavati pojedine karakteristike japanskog folklora koji vrvi iz svih njegovih pora. Pom Poko prati život veselih rakuna i njihovo ujedinjavanje u borbu za golu egzistenciju kojoj je zaprijetio čovjek – rakuni će u tu svrhu iskoristiti svoje veoma moćno oruđe, mogućnost transformacije u najrazličitije predmete i oblike, pa i same ljude.


Grčevitost njihovih nastojanja rezultira pribjegavanju brojnim radikalnim i za jedan „dječji film“ prilično neobičnim oblicima borbe koji uključuju i eliminaciju ljudi koji im staju na put. Unatoč poletnosti i srčanosti, unutrašnja nesloga i nemogućnost konstantnog pružanja otpora znatno nadmoćnijem neprijatelju će odrediti njihovu sudbinu u najdramatičnijem i najtužnijem  mogućem obliku. Prije prihvaćanja iste, družina tanukija će, ujedinivši svoje transformacijske sposobnosti, priuštiti ljudima obližnjeg grada nezaboravnu i razigranu noć, koja će oživjeti duh prošlosti, legendi i tradicionalizma, ne bi li im pokazali da prigrljivanjem modernističkih tokova nepovratno gube jednu neprocijenjivu ljepotu.


Osnovni problem Pom Pokoa je vezan uz ponešto preodužen uvod i neuravnoteženost priče, koja u prvom satu gledanja pokazuje isključivo svoj zabavno-neobavezan potencijal, dok tek pred sam kraj filma intenzivnije uključuje komponentu drame. Upravo ironičan i gorkasto-sladak, ali realan kraj najbolje izražava autorov apel na čovječju savjest i prosvjed protiv ljudske neodgovornosti. Rakunima ne preostaje drugo nego da biraju između dostojanstvene predaje i prihvaćanja smrti ili priznavanja poraza i pragmatične prilagodbe duhu svijeta i ljudskom društvu. Iako naizgled poraženi, negdšnji veseli stanovnici šume, a sada grada, u svojim srcima sanjarski prizivaju nezaboravni osjećaj zajedništva i punine, koji gledatelja u potpunosti preplavljuje melankoličnim osjećanjem.

Subjektivna ocjena: 8/10
IMDB rating: 7.5



- - -



Naziv: Whisper of the Heart
Alternativni nazivi: Mimi No Sunaseba, If You Listen Carefully,
Redatelj: Yoshifumi Kondo
Produkcija: Studio Ghibli, Tokuma Shoten, Walt Disney Studios
Godina produkcije: 1995.
Tip: film
Epizoda: 1
Žanr/teme: avantura, drama, romance, fantasy, slice of life

Download: Torrent | DDL

Iako ova opaska zvuči pomalo neprikladno, teško je ne ustanoviti kolika je šteta što se Yoshifumijev život tragično okončao prije desetak godina s obzirom na to kakva bi sve djela uspio stvoriti do današnjih dana. Uz pomoć Miyazakija i Takahate, koji su u njemu vidjeli svog potencijalnog nasljednika, te financijskih potencijala Studija, nedvojbeno bi mu uspjelo stvoriti još nekolicinu animiranih remek-djela, ako je suditi prema ovome filmu. Na Whisper of the Heart još uvijek gledam kao na savršenstvo slice of life žanra, kojemu nema premca u prikazu nesputane čarolije svakodnevnog života, kroz fokusiranje na detalje i kreiranje nevjerojano razgaljujuće atmosfere.


Poput Miyazakijeve Kiki, samo nešto starija, Yoshifumijeva Shizuku je presimpatična djevojčica koja kroz svakodnevne aktivnosti u obitelji i u školi pokušava dokučiti u kojem ju pravcu život zove. Shizuku je pomalo nespretna, na mahove zamišljena i teško joj je fokusirati se na zadatke koje postavlja pred sebe, jer često biva obeshrabrena ili joj nedostaje vjere u svoje sposobnosti. U dobi kada se čovjek nalazi na granici između djetinje sklonosti maštarenju i imperativa bezlične realnosti, u Shizukin će se život ponovno razliti čarolija iz zakutaka malene, detaljima i pričama bogate lokalne antikvinarnice.


Fascinirana minucioznom figurom elegantnog mačka zvanog Barun, a čiju će joj priču ispričati dobri vlasnik staritinarnice, djevojčica će usvojiti odlučnost da se okuša u literarnom stvaralaštu i po prvi puta započeti posao dovrši do kraja kako bi stekla samopouzdanje. Tijekom svoje potrage za trajnim osloncem, Shizuku će zaintrigirati primjer ponešto otresitog i isprva joj antipatičnog dječaka Seijija, koji unatoč životnim teškoćama ima viziju svoje budućnosti – želi postati svirač lutnje. Susret sa Seijijem će dodatno povećati emocionalnu konfuziju pitome djevojčice u mušićavim godinama, no postepeno će se uspjeti zbližiti s njime i izgraditi romantično prijateljstvo koje će postati izvor njihove motivacije za budućnost te obostranog ohrabrenja.


Duguje li Whisper of the Heart ičemu svoj neprocjenjiv šarm, onda je to japanizirana obrada već klasične skladbe Johna Denvera, Take me Home, Country Roads, odnosno Concrete Road, kako to zvuči u Shizukinoj komičnoj verziji. Evokacija topline doma, o kojem pjesma govori, a koji tek treba pronaći i u njemu se ugnijezditi, je uistinu pogođen lajtmotiv, koji se fantastično inkorporirao u tkivo fabule. Riječ o motivirajućem filmu koji će vas obogatiti novim emocionalnim iskustvom te ga zato zdušno preporučam svim profinjenim dušama, kao i veoma dobre, a srodne naslove The Girl Who Leapt Trough Time i Literature Girl. Zanimljivo je da je ovo ujedno i prvi japanski film koji je koristio Dolby Digital zvučni format.

Subjektivna ocjena: 10/10
IMDB rating: 8.0


- - -



Naziv: Princess Mononoke
Alternativni nazivi: Mononoke Hime
Redatelj: Hayao Miyazaki
Produkcija: Studio Ghibli, Tokuma Shoten
Godina produkcije: 1997.
Tip: film
Epizoda: 1
Žanr/teme: avantura, akcija, fantasy

Download: Torrent | DDL

Princess Mononoke je, uz Oscarom pozlaćeni Spirited Away, definitivno najpoznatiji i najnagrađivaniji uradak Studio Ghiblija te je prilično vjerojatno da ste čuli za njega, bez obzira na razinu interesa koji gajite prema svijetu animacije (prije nekoliko godina je bio emitiran i na jednoj od hrvatskih TV postaja). Na ovom grandioznom projektu, koji je u svoje vrijeme postavio rekord u obujmu budžeta predviđenog za jedan animirani film i ostvarenju zarade koju je u Japanu uspio zasjeniti samo Cameronov Titanic, Miyazaki je radio punih 16 godina, uključujući fazu osmišljavanja i naknadnih modifikacija ideje te samu produkciju filma.


Iako je iz praktičnih razloga u nekoliko scena korištena digitalna obrada originalnih crteža, tehnike izrade se neprimjetno stapaju kako bi krajnji rezultat izgledao kao saliven. Film svoju internacionalnu popularnost dobrim dijelom može zahvaliti zvučnoj engleskoj VA postavi (Billy Bob Thorton, Gillian Anderon...), a dobra prihvaćenost dubirane verzije predstavlja pozitivan izuzetak od pravila, koje obično kaže da je animee najbolje gledati s originalnim glasovima japanskih seiyua.


O Princess Mononoke bi se moglo govoriti kao o ekstenziji, odnosno transformaciji ideje koju je izložila Nausicaa. Transformacija je najočitija u izboru glavnog lika iz čije je perspektive priča ispričana, a to je ovoga puta mladić - princ Ashitaka, koji za razliku od stereotipnih junaka animiranih filmova nije bezbrižan i vedar, već ozbiljan i tjeskoban lik progonjen prokletstvom koje ga je igrom slučaja zadesilo (ovu ideju će iskoristiti Miyazakijev sin Goro u portretiranju anti-junaka svojeg Tales from the Earthsea).


Dok je branio svoje selo od napada demonskog vepra Nagoa, ovaj mu je zadao otrovnu ranu koja se širi njegovim tijelom i prijeti mu garantiranom smrću. Suočen s neizbježnim, Ashitaka kreće na putovanje alternativnim svijetom Muromachi perioda (između 14.-16. st.), nastanjenim šumskim duhovima, demonima i božanstvima iz tradicionalnih japanskih priča (sam izraz mononoke približno obuhvaća ove kategorije), ne bi li eventualno pronašao lijek svojoj bolesti.


Tijekom svoje avanture, Ashitaka će biti uvučen u sukob koji se odvija između ljudi obližnjeg grada Iron Towna, na čelu s karizmatičnom, emancipiranom Lady Eboshi i stanovnika šume predvođenih divljom , borbenom i pomalo muškobanjastom djevojkom San, koja je odrasla među vukovima. Zaplet je organiziran na više razina; dok Lady Eboshi predvodi ekspanziju svoga grada u šumu poradi bogatog izvora ruda, radi čega joj se San suprotstavlja, carska vojska planira iskoristiti prvu priliku kako bi se riješila Eboshi i okupirala dotični teritorij.


Negdje u čitavoj toj zbrci na površinu isplivava legenda o tajanstvenom Duhu Šume, čije hvatanje navodno donosi besmrtnost, a što će zaintirgirati sve uključene strane. U samom dramatičnom finaleu filma, koje će razbuditi najraznolikije šumske kreature i uprizoriti njihovu i borbu ljudi za goli opstanak, najočitije do izražaja dolazi ostavština Nausicaae koja je kroz svoj stil, teme i likove nagovijestila razbuktavanje Miyazakijevog stvaralačkog potencijala.


Karakterizacija likova je višeslojna, a nijedan od nije prikazan kao isključivo pozitivan ili negativan, što često preorijentirava gledateljeve simpatije na različite skupine tokom filma. Snalažljiva, buntovna, ali na svoj način plemenita Eboshi se zaštitnički zauzima za svoje ljude u istoj mjeri u kojoj San želi zaštititi šumu. Ashitaka će u takvoj konfuznoj situaciji morati razabrati njihove motive, odhrvati se od različitih pokušaja iznuđivanja te, dokučivši istinu, učiniti vlastiti izbor.


Princess Mononoke je posve zasluženo postala instantan animirani evergreen o čijoj je vrhunskoj realizaciji bespotrebno odveć naklapati. Kao nešto što se mora vidjeti gotovo iz opće medijske kulture, ovaj film može uživati isključivo moje bezkompromisne preporuke.

Subjektivna ocjena: 10/10
IMDB rating: 8.3


- - -



Naziv: My Neighbors the Yamadas
Alternativni nazivi: Houhokekyo Tonari no Yamada-kun
Redatelj: Isao Takahata
Produkcija: Studio Ghibli, Tokuma Shoten, Walt Disney Studios
Godina produkcije: 2001.
Tip: film
Epizoda: 1
Žanr/teme: komedija, slice of life

Download: Torrent | DDL

Krajnje neopterečujuća obiteljska komedija, koja prikazuje (ne)zgode iz simpatično disfunkcionalnog domaćinstva Yamadinih predstavlja prvi Ghiblijev film koji u potpunosti koristi blagodati digitalnog kolora. Kako bi se stvorio stripovski dojam, korišten je veoma jednostavan, u doslovnom smislu cartoonish-like crtež s karakteristikama karikature, a kojem je uz pomoć digitalne obrade dan prozračan watercolor efekt. Yamadas nije urnebesan koliko je šarmantan, što se odnosi i na njegovu koncepciju koju upotpunjuje poezija poznatih japanskih haiku majstora. Osobno smatram kako je riječ o uratku realtivano ograničenih potencijala u odnosu na faktor zabave pa bih ga preporučio samo zagriženim pokonicima Ghiblijevog stvaralaštva.

Subjektivna ocjena: 6/10
IMDB rating: 7.5


- - -



Naziv: Spirited Away
Alternativni nazivi: Sen to Chihiro no Kamikakushi
Redatelj: Hayao Miyazaki
Produkcija: Studio Ghibli, Studio Hibari, Walt Disney Studios
Godina produkcije: 2001.
Tip: film
Epizoda: 1
Žanr/teme: avantura, drama, romance, fantasy

Download: Torrent | DDL

Iako je ovaj film (u hrvatskom prijevodu Avanture male Chihiro) jedan od rijetkih Ghiblijevih hitova koji mi se, unatoč fantastičnoj prihvaćenosti od publike, Akademijinom priznanju i rekordnoj zaradi (nadmašio je Princess Mononoke), nije uspio toliko svidjeti, oduševio me dotad neviđenom razinom detalja u jednom animiranom uratku, kojima vrvi doslovno svaka scena. U izradi filma, za koji je Miyazaki dobio inspiraciju nakon višegodišnjih ljetovanja u brdovitom kraju s obitelji i prijateljima, računalna je tehnika korištena tek u svrhu oplemenjivanja, a ne radikalne izmjene iskustva.


Spirited Away je svojevrsno oživotvorenje najbujnije dječje mašte, nešto što ćete zasigurno zavoljeti ako se razigrano dijete u vama još nije u potpunosti smirilo. Za 10-godišnju djevojčicu Chihiro jedan se odlazak s obitelji u napušteni zabavni park izvan grada pretvorio u pravu noćnu moru, ali i neslućenu avanturu. Iznenada se nalazi u situaciji kada se njeni roditelji pretvaraju u svinje, a parkom ju počnu vrebati duhovi najrazličitijih vrsta. Odjednom shvaća kako povratka u stvarni svijet nema, već se mora priviknuti na suživot s neobičnim stanovnicima ukletog kraljevstva, točnije, goleme kupke, kojom upravlja zlobna vještica Yubaba.


Yubaba tehnikom krađe imena raznim kreaturama od njih čini svoje poslušne sluge. Želi li Chihiro ponovno vidjeti svoje roditelje, mora bespogovorno raditi u Yubabinoj kupki sa svojim novim imenom Sen. Upoznat će i tajanstvenog dječaka-zmaja Hakua, koji također traga za svojim pravim imenom, a njihovo prisno prijateljstvo će postati dijelom neprocijenjivog iskustva kojim će ju oplemeniti boravak u ovom čudnom svijetu. I kad ste pomislili da ste vidjeli dosta japanskih bizarnosti do sada u životu, Spirited Away će vas zateći nadobudnim, apstraktnim idejama koje je Miyazaki vizualizirao u ovoj doista neobičnoj, metaforičnoj avanturi, začinjenoj posebnostima japanskog folklora, a koja neodoljivo podsjeća na Alisine avanture u Zemlji čudesa


Redateljeva je originalna želja bila zauzeti nekonvencionalan pristup u odnosu na temu odrastanja i preokupacija nešto mlađe djece. Iako se na film može gledati kao na zbunjujuću i krajnje bizarnu dječju pustolovinu, u settingu i likovima se mogu pronaći i skrivena, prenesena i na prvi pogled teško nazriva značenja. Tako čarobni svijet kupke iz kojeg nema bijega postaje poligon za razmatranje tema kao što su trenutno stanje japanske kolektivne svijesti i  čovječji pronalazak svog novog identiteta, koji označava prijelaz iz djetinjstva u odraslost, a preko kojeg je moguće ponovno povezivanje s vlastitom prošlošću i samoostvarenje unutar društvenih okvira.

Subjektivna ocjena: 7/10
IMDB rating: 8.5


- - -



Naziv: The Cat Returns
Alternativni nazivi: Neko No Ongaeshi
Redatelj: Hiroyuki Morita
Produkcija: Studio Ghibli, Walt Disney Studios
Godina produkcije: 2002.
Tip: film
Epizoda: 1
Žanr/teme: avantura, akcija, fantasy

Download: Torrent | DDL

Priča o karizmatičnom mačjem Barunu koja je uklopljena u Whisper of the Heart uspjela je zaintrigirati brojne Ghiblijeve fanove u toj mjeri da je Studio odlučio ugoditi im i napraviti zaseban film koji se vrti oko dotičnog lika. The Cat Returns, koji je u osnovi kraća, šarmantna i zabavna fantastična avantura, bez problema se može gledati bez predhodnog poznavanja Whispera of the Hearta, s obzirom da je riječ o spinoff naslovu.


Glavna junakinja filma je sramežljiva, povućena i suzdržana 17-godišnja srednjoškolka Haru, koja se u osnovi najbolje slaže s pripadnicima mačje vrste. Kada jednog dana izloži svoj život kako bi spasila ugroženu uličnu mačku, Haru se otvara magičan svijet Mačjeg Kraljevstva u kojem ju čeka nezaboravna pustolovina. Nakon nekog vremena djevojka shvaća da je zarobljena u svijetu mačaka te mora pronaći način da se vrati u svoju stvarnost, pri čemu će joj pomoći elegantni kavalir Barun i Muta, mačka koja se također pojavljuje u Yoshifumijevom filmu.

Subjektivna ocjena: 7/10
IMDB rating: 7.2


- - -



Naziv: Howl's Moving Castle
Alternativni nazivi: Huoru no Ugoku Shiro
Redatelj: Hayao Miyazaki
Produkcija: Studio Ghibli, d-rights, Tokuma Shoten, Walt Disney Studios
Godina produkcije: 2004.
Tip: film
Epizoda: 1
Žanr/teme: avantura, drama, fantasy, romance

Download: Torrent | DDL

Howl's Moving Castle i Spirited Away pripadaju skupini modernijih i poprilično apstraktnih Miyazakijevih djela, u kojima se može pronaći pregršt elemenata jedne klasične dječje bajke. Ono što Howla čini posebnim je veoma zanimljiv obrat koji se događa odmah na početku filma: kada ste već pomislili da je ovo još jedan u nizu Miyazakijevih filmova u kojima ćete pratiti pustolovine mlađahne djevojke, marljive izrađivačice šešira Sophie, pojavljuje se zlobna vještica i, iz zavisti prema komplimentu koji je Sophie uputio tajanstveni čarobnjak Howl, svojom ju magijom pretvara u 90-godišnju staricu. Sophijino prokletstvo uključuje i to da nikome ne smije saopćiti što joj se dogodilo pa joj ne preostaje drugo nego da napusti obitelj i prijatelje, otišavši u osamu u potrazi za unutrašnjim smirenjem.


Sophie će na svom putu naići na Howlov mobilni dvorac i u njemu upoznati simpatičnog demona, mali plameni jezik zvan Calcifer, koji će prozreti njeno stanje te joj ponuditi pomoć u zamjenu za protuuslugu. Calcifer je sporazumno vezan uz ognjište Howlovog dvorca koji svojom snagom pokreće i traži od Sophie da pronađe način kako ga osloboditi. Sophie će se tako zaposliti kao kućna pomoćnica u čarobnjakovom dvorcu, postepeno otkrivajući tajnu njegovih čestih izbivanja.


Howl je mlad, zgodan i zavodljiv magičar te utjelovljuje mladenačke karakteristike nezrelosti i naivnosti, što će ostarjelu Sophie navesti na to da mu svojim gotovo majčinskim strpljenjem i pažnjom ponudi utočište pred tragičnom sudbinom kojoj je izložen. Transformirajući se u golemu pticu i odlazeći na udaljene i opasne vojne zadatke, Howlu je sve teže zadržati vlastitu ljudskost. Uz pomoć brižne Sophie, Howl će eventualno pronaći svoje srce i, naučivši voljeti, osloboditi se od okova kobi.


Unatoč tome što je vizualno besprijekoran i čaroban, Howlu poput Spirited Awaya nedostaje fokusiranosti u naraciji – mnogi elementi prisutni u oba filma nekako lebde u zraku i nisu poduprti adekvatnim objašnjenjima, a događaji prepuni apstraktnoga su nabacani jedni preko drugih. Rezultat je pomalo konfuzna cjelina za koju ne možete reći da u njoj niste uživali, ali koja bi bila znatno dopadljivija i ugodnija da je malo bolje organizirana. Svejedno, riječ je o filmu koji bi, s obzirom na ukupnu ponudu japanimacije, bilo uistinu šteta propustiti. Recimo i to da je, poput dosta Ghiblijevih radova, i ovaj adaptacija jedne novele, one britanske spisateljice Diane Waynne Jones.

Subjektiva ocjena: 8/10
IMDB rating: 8.0


- - -



Naziv: Tales form Earthsea
Alternativni nazivi: Gedo Senki
Redatelj: Goro Miyazaki
Produkcija: Studio Ghibli, Walt Disney Studios
Godina produkcije: 2006.
Tip: film
Epizoda: 1
Žanr/teme: avantura, fantasy, romance

Download: Torrent | DDL

Prilično je zanimljivo uočavati gotovo konstantno razilaženje vlastitog ukusa u odnosu na uvriježeno mišljenje većine. Dok je prvijenac Miyazakijevog sina polučio ambivalentne reakcije publike i naišao na brojne i glasne kritike (između ostaloga i kritiku autorice originalne Earthsea sage, Ursule K. Le Guin, koja je negodovala zbog radikalne izmijene izvorne priče), osobno smatram da su iste, unatoč činjenici da je ovaj film mogao biti nešto uravnoteženiji u pogledu koncepcije fabule, u najvećoj mjeri neutemeljene. Gledatelj koji se prepusti čarobnom svijetu Earthsea će zauzvrat zadobiti nesvakidašnje emocionalno iskustvo, izgrađeno na dobro realiziranoj klasičnoj premisi.


Nedostatak originalnosti te izvjesnost likova i radnje ovdje ne predstavljaju nikakvu manu, već dokaz da je Goro studiozno promatrao dosadašnje radove svoga oca te da posjeduje potencijal da se s vremenom razvije u jednako vrsnog naratora. Setting Earthsea sačinjava tipičan fantasy svijet suočen sa zloslutnim znakovima pritajene prijetnje, kojim je nekoć vladala magija i čijim su nebom letjeli gordi zmajevi. Na početku smo predstavljeni s pomalo neuklapajućom, odsječenom epizodom u kojoj svjedočimo očemorstvu mlađahnog princa Arrena, čiji će razlozi i nakon filma ostati nerazjašnjeni.


Ovaj krajnje funkcionalan motiv će preobraziti Arrena u anksioznog i depresivnog izbjeglicu, ustrašenog pred vlastitom savješću koja ga progoni, a kojoj bezuspješno pokušava umaći. Usred svog besciljnog lutanja, Arren upoznaje negdašnjeg arhimaga Sparrowhawka, čiji profil odgovara onom dobrohotnog i plemenitog mudraca, a koji će mu ponuditi svoje duhovno vodstvo i naučiti ga da kontrolira vlastiti bijes. Arren će se, iako bezvoljan i letargičan,  pridružiti Sparrowhawku na putovanju te eventualno upoznati njegove prijatelje koji žive u osami, odraslu ženu Tenar i njenu pokćerku, nedruželjubivu, agresivnu i povućenu Therru.


Razgolitivši svoje intimne rane jedno pred drugim, Arren i Therru će s vremenom pronaći zajednički jezik i duhovno se povezati. Mladić će u njoj prepoznati priliku da se iskupi za počinjene grijehe kroz preuzimanje odgovornosti za vlastitia nedjela, ali i zauzimanje za nove ljude koje mu je sudbina stavila na životni put. Ta čisto osobna Arrenova potraga za svojim istinskim identitetom je izrazito lijepo uklopljena unutar radnje koja uključuje zaplet oko standardnog zlog čarobnjaka i njegovih nespretnih, izkarikiranih podanika.


Earthsea vizualno možda i nije na razini najvećih Ghiblijevih hitova, ali zato u potpunosti očarava fantastičnim soundtrackom kojem valja uputiti sve pohvale i ugodnom atmosferom što gledatelja drži budnim čitavim trajanjem filma. Dosezima na tim područjima se djelomično iskupljuje za svoje momentalne inkonzistencije.

Subjektivna ocjena: 9/10
IMDB rating: 6.5


- - -



Naziv: Ponyo on the Cliff by the Sea
Alternativni nazivi: Gake no Ue no Ponyo
Redatelj: Hayao Miyazaki
Produkcija: Studio Ghibli, Dentsu, d-rights, Toho Company, Walt Disney Studios
Godina produkcije: 2008.
Tip: film
Epizoda: 1
Žanr/teme: avantura, fantasy

Download: Torrent | DDL

Najnoviji Miyazakijev film, veoma zgodna varijacija na priču o Maloj sireni, definitivno ne spada među njegova najbolja ostvarenja, ali uspijeva u potvrdi redateljeve sposobnosti za ugrije srce i zabavi istovremeno. O njegovoj predanosti dovoljno govori podatak da je za potrebe animiranja ovoga filma izradio oko dvije stotine tisuća različitih crteža te kategorički odbijao oslanjanje na računalna rješenja.


Ponyo se svojim stilom smješta u skupinu filmova ležernije atmosfere poput My Neighbour Totoro, koji kombiniraju prilično realan setting s fantastičnim motivima, s time da je u Ponyo posebno izražena pustolovna komponenta. Također, protagonisti su ponovno slatkasta djeca nešto mlađeg uzrasta, a pojedina animatorska rješenja i elementi apstrakcije u priči podsjećaju pak na stil Howl's Moving Castlea.


Radnja se vrti oko malene ribe Ponyo, koja obitava u akvariju unutar podvodnog dvorca svojega oca, i njene goruće želje da ostvari vlastitu slobodu. Čim joj se ukaže prva prilika, Ponyo će krenuti u samostalno istraživanje svijeta. Nasumičan susret s dječakom Sosukeom na obali simpatičnog ribarskog gradića u njoj će učvrstiti želju da postane čovjekom i živi među ljudima, kako bi mogla podijeliti radost zajedništva sa svojim novim prijateljem.


Ponyoino čeznuće će prouzrokovati njezinu čudesnu transformaciju u malenu djevojčicu, no njeno ushićenje neće potrajati dugo, jer će se zajedno sa Sosukeom morati suočiti s bijesom svojeg zaštitnički nastrojenog oca. Doista, Ponyo ljubiteljima lika i djela Hayao Miyazakija znači preporuku sama po sebi, dok ostale upučujem na prethodno preispitivanje vlastitih preferencija, kako vam ne bi pojela 100-tinjak minuta dragocijenog vremena.

Subjektivna ocjena: 7/10
IMDB rating: 7.8


TRAILERI


U ovoj sekciji možete pogledati trailere iz predstavljenih filmova.

Nausicaa of the Valley of the Wind





Laputa: Castle in the Sky





Grave of the Fireflies





My Neighbor Totoro





Kiki's Delivery Service





Only Yesterday





Porco Rosso





Ocean Waves





Pom Poko





Whisper of the Heart





Princess Mononoke





My Neighbors the Yamadas





Spirited Away





The Cat Returns





Howl's Moving Castle





Tales from Earthsea





Ponyo of the Cliff by the Sea






- - -


PREPORUČENE POVEZNICE

http://www.ghibli.jp/
http://www.nausicaa.net/wiki/Main_Page
http://www.onlineghibli.com/
http://www.ghibliworld.com/news.html
http://ghiblicon.blogspot.com/